別只看構圖：AI 素材物理審稿清單

AI 素材放大後容易露餡，因為放大與連續播放會把重量感、接觸關係和運動規律拉到觀眾眼前

我認同這則 Reddit 討論：AI 影片仍會露出哪些破綻 裡的觀察：衣物缺少重量、流體運動不自然，都是靜態畫面容易放過，動起來卻很快露餡的地方

我把「物理細節審稿」定義成一個很實際的動作：檢查材質重量、接觸受力、流體方向與連續畫面是否符合人眼熟悉的物理經驗

這跟挑漂亮構圖是兩件事。品牌海報若讓手提袋像沒有提把受力，或讓瓶中液體與容器傾角互相矛盾，觀眾未必說得出哪裡錯，卻會覺得畫面假

印刷放大後，這些小錯會從背景雜訊變成主視覺旁邊的刺眼細節

最值得先查的是材質下墜、物件接觸、液體流向與影片前後畫面的連續性

・衣物、布料與其他柔軟材質要有下墜和皺褶，肩膀移動時袖口不該像獨立漂浮的貼圖

・玻璃瓶、杯子、手掌與桌面要有接觸關係，陰影、反光與受力位置要對得上；物件看似放著卻沒有重量，是常見警訊

・液體要沿容器形狀與重力變化，水花、油面或飲料泡沫不能只靠漂亮高光撐場

・動態素材要停格檢查，前後畫面若物件比例、邊緣或流向突然改變，連續播放的氣勢也救不了它

先別急著調色

我審一張飲品主視覺時，會先看瓶口、液面和瓶底，再看手指是否真的抓住瓶身。這個順序很笨，但比先調色有效，因為印刷會把陰影與反光一起帶到紙面上

麥策送印三道關可以放在生成後、完稿時和打樣前，讓同一個物理問題不會一路流到印刷廠才出現

先看受力

・1. 生成後先過物理關，把衣物重量、液體方向、接觸陰影列成拒收項，畫面再漂亮也先退回修圖

・2. 完稿時過印前關，把 AI 圖層、文字與 logo 分開整理；出血，也就是裁切線外預留的畫面，和色彩轉換都在可控檔案裡完成

・3. 打樣前過成品關，把關鍵畫面放到預定尺寸與紙材上看，確認暗部、細線與材質紋理沒有因吸墨或縮放變成髒塊

我會把這三關寫在報價單或交件單上，讓客服知道該問什麼，設計師知道哪裡要重修，印前人員不用靠猜

設計師交件前要把畫面從美術判斷切換成檔案與成品判斷，逐項掃過才知道問題出在圖，還是出在完稿

・1. 把主體放大看材質，查衣物皺褶、液體邊緣、手指與物件接觸點

・2. 把畫面縮回實際印刷尺寸，確認主體輪廓、陰影與品牌文字仍然讀得清楚

・3. 把裁切線、出血與安全範圍疊回去，別讓瓶口、手指或布料細節剛好卡在裁切邊

・4. 把 AI 生成的文字與 logo 重建，並以 CMYK（由青、洋紅、黃、黑組成的印刷四色色彩模式）整理檔案

飲品海報常卡在瓶口、液面和手指接觸，三處各自好看，彼此卻沒有關係，印出來仍然是錯。AI 圖可以保留，品牌識別不要交給生成結果決定

印刷廠收到 AI 素材要先問用途、限制與印製條件，漂亮預覽圖本身不夠讓人判斷能不能交印

・用途寫清楚，是社群影片、海報、包裝還是內部提案；同一張圖放大印刷和手機觀看，審稿標準不同

・不可改動處寫清楚，例如產品比例、logo、人物特徵與品牌色；可調整的地方也要列出

・物理風險直接標記，說明哪個衣物、液體或接觸細節已經確認，哪個位置仍可請設計師修

・把 prompt、參考圖、授權紀錄、檔案版本與印製條件一起交付，客服和印前才不會重問同一輪

團隊若常在送印前才來回確認，可把這份清單帶給麥策知識學院顧問團隊，請他們協助整理成固定交件表，讓設計、客服與印刷廠讀同一份規格

・AI 素材先查重量與受力，再談構圖與風格

・衣物下墜、液體流向、接觸陰影，是放大檢視的入口

・生成後、完稿時、打樣前都要有人負責物理審稿

・文字、logo、出血與 CMYK 檔案，交給設計師掌握，不交給生成結果猜

・交件單寫清用途、限制與印製條件，客服和印前就能少繞一輪

印刷廠可以把物理審稿列入報價前的需求確認，設計師把它放進完稿檢查，品牌端則把可接受的失真範圍寫進 brief。SaaS 團隊若要做 AI 素材管理，欄位要能記用途、版本、不可改動處、印製尺寸與審稿結果，系統才會留下可交接的工作紀錄。下一次收到一張很漂亮的 AI 圖，先問它怎麼站、怎麼流、怎麼受力，再決定它能不能上機

・揪出 AI 生成素材的破綻：品牌端必備的物理細節審稿清單